CP Group - Juan Carlos Baumgartner

September 30, 2014, 8:26 am

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The corporate offices of the CP Group are located on the fifteenth floor of the Terret Building, in Mexico City.

Casual Collition

Photo by Paul Czitrom. Published on September 30, 2014.

This building will be certified in accordance with LEED.

Reception

Photo by Paul Czitrom. Published on September 30, 2014.

The project consists of three stories (floors 15, 16, 17), with each typical floor measuring approximately 1,570.00 m2. The form of the floors is trapezoidal, with a core at the back only, not reaching the facade.

Open area

Photo by Paul Czitrom. Published on September 30, 2014.

Pentagono Estudio participated with specialised furniture, graphic arts and applications, thus generating an architectural balance in conjunction with the identification of spaces and visual communication. Each level incorporates particular details that generate an integral thematic concept related to the company’s business areas: City, Health and Automotive.

Casual Collition

Photo by Adrenorama. Published on September 30, 2014.

The corporate interior project of the CP Group consists of three levels; the architectonic program includes spaces such as vestibule, reception, open areas, private areas, meeting rooms, executive dining rooms, informal or one-to-one meeting rooms or casual collitions, training, areas of support, IDFs, technology room, digitalization room, cashier’s office, among others.

Open area

Photo by Paul Czitrom. Published on September 30, 2014.

Floor 15 is private, the greater part being open. Floor 17 is also private, with the holding area (management area), and floor 16 is public with a training area.

Casual Collition

Photo by Paul Czitrom. Published on September 30, 2014.

The client requires the offices to obtain LEED certification, and the design should therefore take into account the energy efficiency and sustainability parameters.

Open area

Photo by Paul Czitrom. Published on September 30, 2014.

Wall video is located on the core walls accessing the elevator, for the purpose of projecting company marketing to users, clients and visitors.

Corridor

Photo by Paul Czitrom. Published on September 30, 2014.

The reception area is on floor 16, and has recovery board facing on the solid surface furniture. In the background is a metallic plate-lined wall showing the logotype of the CP Group, for providing service at the three levels. There is a waiting area and a services area for outside visitors; control is by glass doors with scanners permitting user access.

Director´s office

Adrenorama. Published on September 30, 2014.

The private directors’ rooms consist of an open area with audiovisual equipment, screens on the walls and, in some, additional spaces with projectors and electrical screens.

Canteen

Adrenorama. Published on September 30, 2014.

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Appartamento - restyling - Federica Carpanini, Ugo Caragnano

September 30, 2014, 8:33 am

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L’appartamento, risalente agli anni ‘60, era strutturato secondo i canoni dell’epoca, in cui tutti i locali erano compartimentati e distribuiti ai lati del corridoio centrale, in modo indistinto tra la zona notte e la zona giorno. La giovane coppia proprietaria di casa, amante dell’arte, ha deciso di abitare questi 150 mq in chiave moderna pur mantenendo sempre la suddivisone degli spazi, ma in modo più funzionale, calibrato sulle proprie esigenze. L’ingresso, illuminato dalla luce d’accento “Nulla” di Davide Groppi (vincitrice del Compasso d’Oro 2013) divide il soggiorno dalla cucina, ricavata dall’annessione di due locali. Ad essa si accede attraverso una ampia porta vetrata scorrevole, che può essere mantenuta completamente aperta creando un ambiente quasi unico con la zona pranzo all’interno del soggiorno. La cucina Modulnova è composta da un’isola molto ampia con lavabo in granito nero finita in resina è completata da basi e colonne lungo le pareti. Il piccolo corridoio che distribuisce la zona notte ospita una serie di armadi a scomparsa, realizzati con ante a filo muro su misura, mentre le porte di tutto l’appartamento sono di marca “L’invisibile”. I bagni sono due. Il bagno giorno è suddiviso in due parti distinte dalla pavimentazione è da un cambio di quota , la prima con sanitari e lavabo, la seconda con lavanderia e doccia. Il bagno notte è ampio ed ospita una cabina vasca doccia realizzata interamente in teak con ante in vetro, rivestimenti Mutina Dechirer Decor. La pavimentazione di tutto l’appartamento è in listoni di rovere tinta moka intervallati da inserti di ceramica Flow di Mutina a sottolineare i diversi ambienti della zona giorno.

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4182 dm2 - Tommaso Giunchi

September 30, 2014, 8:37 am

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Ristrutturazione di un appartamento che nasce dalla divisione di un appartamento più grande. Ristrutturazione completa dalla creazione del bagno, assente precedentemente, a tutti i nuovi impianti. Sfruttamento dello spazio come in molti altri progetti fino all’ultimo cmq. Un nuovo bagno, ufficialmente cieco, ma con l’uso del vetro-cemento rimane comunque illuminato naturalmente. Un grande armadio a tutta parete che dall’ingresso penetra anche nel secondo locale includendo tutto lo spazio necessario per stivare le cose e i vestiti permettendo di lasciare l’appartamento libero. Un soppalco in quota per la zona letto.

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HIGH LINE, SECTION THREE - James Corner / Field Operations, DILLER SCOFIDIO + RENFRO

September 30, 2014, 8:45 am

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The High Line at the Rail Yards is the third and northernmost section of the High Line park. It stretches between West 30th and West 34th Streets to the south and north, and 10th and 12th Avenues to the east and west.

High Line At The Rail Yards. Photo By Iwan Baan. Published on September 30, 2014.

The construction of the High Line at the Rail Yards has been divided into three phases. The first phase opened to the public on September 21, 2014. The second phase, scheduled for completion in 2017, will include a build-out of the passage beneath Hudson Yard’s first tower and the completion of the 10th Avenue Spur. The third and final phase of construction, which will focus on the western section of the High Line at the Rail Yards and the Interim Walkway, is dependent upon additional capital campaigns. The completion of the third phase will likely be 10 to 15 years from now.

High Line At The Rail Yards. Photo By Iwan Baan. Published on September 30, 2014.

“Representing one-third of the entire High Line, the High Line at the Rail Yards section is one of the most iconic stretches of the High Line, with expansive views of the Hudson River and the Midtown skyline. Here, we were challenged to continue to build upon the identity and success of the existing High Line, yet find a different way to respond to the radically new, 21st-century context of the future Hudson Yards development. The design takes advantage of the east-west orientation to the river, respects the existing wild landscape and industrial aesthetic, and introduces the next iteration of design elements. These include new varieties of peel-up benches, a series of Rail Track Walks and tree groves that encourage users to walk along and within the train tracks; a bridge over 11th Avenue with heightened views of the River; a unique children’s feature that transforms the High Line structure itself into a series of sunken areas that children can run between, climb over and play within; and the Interim Walkway, a temporary walkway built over the existing self-seeded landscape featuring large-scale furniture at key locations and dramatic views of the Hudson River. This latter section along 12th Avenue is perhaps the most authentically subtle design, where the “original” High Line landscape, with its self-sown grasses and flowers emerging from old tracks, wood ties, and stone ballast, remains intact.”
James Corner Field Operations, Landscape Architects

High Line At The Rail Yards. Photo By Iwan Baan. Published on September 30, 2014.

The High Line
The High Line is a public park built on a historic freight rail line elevated above the streets on Manhattan’s West Side. It is owned by the City of New York, and maintained and operated by Friends of the High Line. Founded in 1999 by community residents, Friends of the High Line fought for the High Line’s preservation and transformation at a time when the historic structure was under the threat of demolition. It is now the non-profit conservancy working with the New York City Department of Parks & Recreation to make sure the High Line is maintained as an extraordinary public space for all visitors to enjoy. In addition to overseeing maintenance, operations, and public programming for the park, Friends of the High Line works to raise the essential private funds to support virtually all of the park’s annual operating budget, and to advocate for the preservation and transformation of the High Line at the Rail Yards, the third and final section of the historic structure, which runs between West 30th and West 34th Streets.

High Line At The Rail Yards. Photo By Iwan Baan. Published on September 30, 2014.

Friends of the High Line is the non-profit, private partner to the New York City Department of Parks & Recreation. Friends of the High Line works with the City to make sure the High Line is maintained as a great public place for all New Yorkers and visitors to enjoy. In addition to overseeing the maintenance, operations, and public programming for the High Line, Friends of the High Line is currently working to raise the essential private funding to help complete the High Line’s construction and create an endowment for its future operations.

High Line At The Rail Yards. Photo By Iwan Baan. Published on September 30, 2014.

Friends of the High Line was founded in 1999 by two neighborhood residents, Joshua David and Robert Hammond. The 501©(3) non-profit advocated for the High Line’s preservation when the structure was under threat of demolition. Friends of the High Line successfully worked with the mayoral administration of Michael Bloomberg and the New York City Council to reverse a City policy favoring demolition to one ensuring the High Line’s preservation through the federal Railbanking program. Friends of the High Line also spearheaded the design process for the High Line’s transformation to a public park, partnering with the City of New York on an international design competition that eventually selected the team of James Corner Field Operations (landscape architecture), Diller Scofidio + Renfro (architecture), and Piet Oudolf (planting design).

High Line At The Rail Yards. Photo By Iwan Baan. Published on September 30, 2014.

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ETOILE DU NORD - Jamie Falla

September 30, 2014, 8:55 am

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Etoile du Nord boasts a prominent position over-looking the picturesque Vazon Bay in Guernsey yet the best views from the original 1960’s bungalow were from the utility room.

Jamie Falla were appointed to extend the property to accommodate two additional bedrooms and an open plan living area but the client’s primary aim was to create a contemporary piece of architecture which would take full advantage of the spectacular views and surrounding landscape.

Jamie Falla developed a sketch scheme with the client and worked closely with the local planning authority to develop a design of suitable scale and form for the sensitive site. A conservative planning authority coupled with the unique design approach resulted in the planning permission taking over a year to achieve.

During the construction the building received considerable criticism in the local press from a section of the local community who believe that the island of Guernsey is not a suitable location for contemporary architecture. However, since the building’s completion the Environment Department and locals alike have openly endorsed the high quality of design and its positive contribution to the Guernsey landscape.

The buildings stepped form and layered use of materials are designed to break the bulk and massing into four distinct elements, which help merge the contemporary home into the surrounding landscape.

The stonewall elements anchor the building to the site, while the new glass and white rendered rooftop pavilion is designed to be lightweight and blend with the sky. The stone forms and double-height glass element were sculpted around the old bungalow structure and refined throughout the design process.

The original property was constructed over a German WWII bunker, this caused considerable delay to the project as many tunnels were discovered during the groundwork’s. A concrete substructure spanned the tunnels, the super structure is made up of the original blockwall construction insulated externally, cavity blockwork and stone walls to ground floor and a lightweight steel frame construction for the first floor pavilion.

The project was beset by problems, firstly in the ground and then with the main contractor who determined the contract mid-way through construction.

Jamie Falla aided the client in appointing a new contractor and supported them through the construction process. Etoile du Nord was on site for 25 months and its ultimate success is testament to the strong client-architect relationship that was maintained throughout.

In response to the clients brief, every opportunity has been taken to capture the spectacular views from each of the rooms and celebrate the morning and evening light.

The careful construction detailing blurs the boundary between inside and out and three south facing light-scopes channel sunlight into the heart of the building, whilst also providing privacy to the road.

Full advantage was taken of the sloping site and existing levels, the kitchen and dining area overlook the double height living space, therefore allowing sea views from both.

The resulting building has more than fulfilled the clients brief, responds to its local context and positively contributes to the built environment in Guernsey.

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CONCORSO INTERNAZIONALE DI PROGETTAZIONE CAVALCAVIA BUSSA - Progetto Verde, Giorgia Borrelli, viola cirigliano, Andrea Meli, Rosanna Annunziata, Fabrizio Cembalo Sambiase

September 30, 2014, 8:56 am

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Il Comune di Milano attraverso il DPP rende manifeste alcune richieste che il progetto è chiamato a risolvere: la necessità di uno spazio urbano di qualità per un’ampia e varia utenza, flessibile e multifunzionale, capace di definire un nuovo paesaggio urbano. In questo quadro, assumono particolare rilevanza le funzioni sociali: immaginiamo questo spazio come un elemento di connessione sociale nel quadro di una nuova urbanità milanese, sospeso fra passato e futuro, identità e innovazione, tempo lento dell’abitare e tempo frenetico del lavoro e dello spostamento. Non a caso questo “luogo sospeso” occupa una posizione strategica, connettendo i quartieri residenziali di Porta Nuova e il Business District con Isola, cuore popolare della città, attraverso la porta urbana della stazione. Trattare il cavalcavia come un nodo ordinatore nell’attuale eterogeneità consentirà di gestirlo come un nuovo elemento aggregante del variegato paesaggio urbano

Il concept La filosofia progettuale, improntata al raggiungimento di qualità paesaggistica diffusa, ripensa il cavalcavia come luogo-cerniera, spazio di incontro e riappropriazione della cittadinanza, ricercando unitarietà nei caratteri identitari del luogo. Un luogo nei luoghi e di connessione fra luoghi L’intervento mira a dare rilevanza al rapporto fra l’area e il suo contesto, assumendo quest’ultimo come un sistema all’interno del quale il cavalcavia è elemento di mediazione e raccordo fra più realtà. Un luogo inconsueto: percezioni mutevoli La varietà di spazi e la possibilità di intervenire a più livelli, sono risorse fondamentali per configurare l’ambito non solo come sistema di connessione dolce, ma anche come luogo di ritrovo e scambio, in cui trovare il tempo per riposare, sostare, giocare, guardarsi intorno da punti di vista inconsueti, contemplando la città come uno scenario in divenire. Una nuova qualità urbana Il progetto propone soluzioni mirate a creare un sistema articolato ma riconoscibile di luoghi, offrendo la percezione di “trovarsi dentro” ed “essere accompagnati” all’interno di uno spazio mutevole. Non solo un percorso L’area di intervento suggerisce molti possibili usi: il progetto diviene occasione per generare uno spazio flessibile, che accolga funzioni diverse, secondo le esigenze plurime della cittadinanza.

Il progetto Il progetto di insieme mira a definire un nuovo, iconemico elemento di paesaggio urbano. Lo spazio progettato diviene un luogo di luoghi, articolato secondo una scansione di differenti funzioni e su più livelli, con nuovi punti di vista verso e dalla città, e di rottura rispetto all’attuale monotonia e linearità dello spazio.

Multifunzionalità e flessibilità Il cavalcavia e gli spazi laterali concentreranno attività per diversi tipi di utenza: residenti, lavoratori, visitatori. Così il progetto delle superfici orizzontali, caratterizzate per materiale e disegno, articolate per differenti livelli anche con riporti di terra, diviene il motivo ordinatore dei principi di multifunzionalità e flessibilità. Gli arredi e la vegetazione moltiplicano l’interattività dello spazio: le stanze all’aperto consentiranno di praticare sport, visitare una mostra, bere un caffè all’aperto o semplicemente rilassarsi nel verde. L’archivio comunale diventa info-point e luogo di incontro e riunione per i cittadini.

Rivestimenti e strutture Il progetto definisce un’immagine architettonica chiara, riconoscibile e “finita”, espressiva di nuova identità. La coerenza dell’opera deriva dall’omogeneità materica dei rivestimenti, delle leggere coperture e dei volumi edificati: vetro, brise-soleil, lamiera stirata bianca, pensati per conferire leggerezza e trasparenza.

Nuove connessioni Il progetto rafforzerà il ruolo connettivo urbano dei percorsi pedonali e ciclabili. La pista ciclabile in sede propria (carrabile per mezzi di emergenza), si svilupperà sul lato nord ovest, lasciando liberi ampi spazi per la pedonalità. L’accesso ai Beni Stabili è garantito con viabilità alternata dalla testata nord del cavalcavia.

Accessibilità L’accessibilità sarà garantita da due ascensori, alle testate nord e sud, due rampe distali ciclabili (eccezionalmente carrabili); una terza sul lato est che agevolerà l’accesso da Garibaldi; quattro scalinate disposte agli estremi e all’interno della superficie sopraelevata.

Velostazione La velostazione, che accoglierà una ciclo-officina, un bar e ampi spazi per le bici, è realizzata su due livelli: uno inferiore – costituito da un volume architettonico vetrato rivestito con lamiera stirata e un’area recintata per il parcheggio bici – e uno superiore, di innesto col cavalcavia, attrezzato con un punto ristoro, tavoli, vegetazione e rastrelliere.

Sostenibilità ambientale Per favorire la sostenibilità dell’opera, le strutture di copertura e rivestimento laterale saranno integrate con listelli fotovoltaici; alle due testate saranno predisposti otto pali di mini eolico.

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restauro chiesa s.maria assunta in ventoso - emilia lampanti

September 30, 2014, 9:02 am

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Il complesso di Santa Maria Assunta sorge in posizione elevata sulle prime colline di Scandiano, in un sito che gode di un vastissimo panorama sulla pianura. Alla chiesa sono addossati diversi volumi: la torre campanaria con cella a bifore, la sagrestia, la canonica con loggiato, un’antica abitazione e numerosi locali di servizio. L’aula, orientata liturgicamente, presenta pianta longitudinale a tre navate, con sei cappelle laterali, di cui solo due ornate da rilevati plastici ed altari poco profondi; la tipologia è a pilastri murali molto ampi che definiscono tre grandi archi a tutto sesto ai lati della navata. Le prime notizie della chiesa risalgono all’anno 1010; la fabbrica viene ampliata nella prima metà del XVII sec., una seconda trasformazione risale alla prima metà del secolo successivo, quando assume la forma attuale. Nel secondo dopoguerra la chiesa è privata di buona parte degli elementi decorativi. Il progetto prevede il completamento degli interventi di consolidamento strutturale della chiesa e della torre campanaria, il risanamento del degrado dei singoli materiali, il recupero delle tinte appartenenti ad un apparato cromatico coerente in rapporto alle diverse parti architettoniche e plastico-decorative, la valorizzazione dell’immagine complessiva interna particolarmente degradata, infine lo studio di adeguati livelli di illuminazione artificiale funzionali all’azione liturgica (l’adeguamento liturgico ad oggi non è stato realizzato). Si è evitato di mettere in risalto in modo archeologizzante particolari di preesistenze in quanto non attinenti all’assetto ormai storicizzato. Edificio vincolato ai sensi D.L. 42/2004 Alta sorveglianza: Soprintendenza per i Beni Architettonici e il Paesaggio delle provincie di Bologna, Modena, Reggio Emilia (arch. Elisabetta Pepe)

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La Bottega del Vino - Gianluca Geroli, Luca Amendola

September 30, 2014, 9:31 am

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“La Bottega del Vino”è un’enoteca, ma anche un piccolo bistrot realizzato a Milano a pochi passi da Parco Sempione e dall’Arena Civica, in una zona deputata alla vita notturna della città. La sfida è stata quella di dare nuova linfa ad un ambiente maltrattato dai diversi utilizzi che nel corso degli anni ne sono stati fatti. La natura stretta e fortemente allungata della pianta è stata il punto di partenza del restyling architettonico.

ingresso/banco

Si è suddiviso lo spazio in più ambienti passanti, dall’atmosfera piuttosto intima, seppur dialoganti con il circostante contesto urbano attraverso ampie vetrate a tutt’altezza.

Il trattamento delle superfici è un chiaro richiamo ad ambienti vinicoli: il legno che riveste il pavimento ricorda il legno delle botti nelle quali viene lasciato invecchiare il vino, le pareti scrostate alludono alle tradizionali cantine vinicole. E’ la celebrazione del vino. Vino non solo da degustare, da centellinare nella penombra di luci soffuse, ma vino che arreda e riscalda l’ambiente architettonico. Vino che sotto forma di bottiglie multiformi riempie antiche credenze, colora bottigliere dalle più disparate forme che come oggetti di arte contemporanea animano le pareti del locale.

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restauro complesso ex-seminario vescovile - emilia lampanti

September 30, 2014, 9:33 am

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Il complesso monumentale di Marola sorge a circa 800 m slm, immerso nella natura, in un luogo da secoli votato al silenzio e alla spiritualità. Novecento anni di storia caratterizzano il complesso nato come sede di un eremitaggio-ospitale-monastero benedettino con chiesa, voluto da Matilde di Canossa (1102-1106). Dopo il XV sec. la fabbrica è trasformata in dimora nobiliare; nel 1824 il complesso viene ampliato e diviene sede del Seminario diocesano; nel 1973 nasce il Centro diocesano di Spiritualità e Cultura. L’intervento in oggetto ha permesso di valorizzare il complesso come polo attrattivo per le attività della pastorale diocesana anche a livello nazionale, attraverso la realizzazione di circa 90 posti per l’ospitalità notturna e 180 posti per l’attività ricettiva (realizzazione di: aula pastorale, reception, foyer, sale incontri, cappella, spazi di ristoro e sale da pranzo). Il primo stralcio d’intervento ha interessato un’area di 4500 mq. Il progetto ha permesso la razionalizzazione della distribuzione interna, il miglioramento antisismico e consolidamento statico, la valorizzazione delle caratteristiche morfologico-architettoniche attraverso l’uso di tecnologie e materiali tradizionali, l’introduzione di impiantistica a basso impatto sulle strutture e compatibile con le caratteristiche storico tipologiche del bene. Cardine dell’intervento è la rilettura attuale del rapporto con il genius loci del contesto (silenzio, legame con l’elemento naturalistico che si riconosce nella scelta dei materiali e nella valorizzazione dei cannocchiali prospettici sul paesaggio). Il linguaggio espressivo contemporaneo, mai mimetico, sottolinea da un lato gli importanti passaggi storici della fabbrica e dall’altro la rilettura e interpretazione dello spazio ad uso pastorale-religioso in chiave attuale. Edificio vincolato ai sensi D.L. 42/2004 Alta sorveglianza: Soprintendenza per i Beni Architettonici e il Paesaggio delle provincie di Bologna, Modena, Reggio Emilia (arch. Paola Grifoni, arch. Elisabetta Pepe, arch. Emanuela Storchi)

La Corte dell'accoglienza con il cedro secolare

Nuovo vano scale corpo di fabbrica Ovest

Ex refettorio ora reception

Dettaglio ingresso

Aula pastorale

Ex dormitorio per i seminaristi ora foyer dell'Aula Pastorale

Nuovo vano scale ala Ovest, primo livello

Corte dell'accoglienza, resti di paramenti murari rinascimentali

Corte dell'accoglienza

Sala pranzo famiglie

Sala pranzo residenti

Corridoio ala centrale

Ingresso alla cappella nell'ala centrale

Dettaglio dei paramenti murari medievali

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Skirt + Rock House - MCK Architects

September 30, 2014, 10:49 am

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On first visiting the site we were met with a modest bungalow perched on a hill overlooking Vaucluse House. Clients were equally modest, simply needing more space for their family and a better connection to the garden, sunlight and air. Our initial response was to maintain as much of the house as we could, but the new program required the removal of rear rooms for a larger living area, and the tiled roof to provide first floor accommodation. The introduction of new form and textures are responsive to the existing bungalow.

The existing gardens contained two large eucalypts that greet you on your rise up the hill, and a large rock that sat in the hill to the rear of the house, which became our focal and pivotal natural element in the new composition.

With the underlying philosophy of relative modesty, the new form is setback, maintaining existing amenity enjoyed by neighbours. First floor accommodation is concealed in the black roof form, providing a recessive appearance from the street, nestling into the landscape, and being undemanding, unlike close neighbours.

We arrived at the double height central void early in the design, as it allowed access to desired sunlight, air and connection to the landscape, with our ‘rock’ becoming a feature in the lounge room. The shingled roof contains the void and envelops a parent’s suite and gallery library/study. It rests on two legs at opposite corners of the building allowing possibility of a clear opening to the garden and pond at this level. It opens like an eye to the sky and trees folding and undulating along the perimeter of the plan. When describing this form to the client, and the experience one might feel standing in the lounge room looking out, the analogy of a skirt was used and then stuck, hence skirt and rock.

When arriving at the house you walk up through the garden to the door at the lower entrance level. Rising to the main living level of the house you experience the union of old and new, arriving in the central void that contains kitchen and lounge, opening onto outdoor dining, pond and garden areas. A connection to the old formal dining area and front verandah, with period detailing meeting new, again blurs the distinction between the architectural periods.

The planning is centred around the living space, with the teenager quarters discreetly located behind the kitchen, with a central staircase leading to the parents. A living room to the lower level doubles as guest room and teenage retreat, with it’s own external sitting area. All rooms look onto the garden and have plenty of sunlight and natural ventilation. Landscape design input was intrinsic, similarly, the structural engineer’s, being critical to arriving at the formal result and maintaining an economy of means. Important to the end product was the collaboration with the builder, through construction management and an organic process between client, architect and builder, a happy result was achieved, both in quality and economy.

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Orti per Tutti - Esmeralda Lopez Garcia, Jose Luis Rodriguez López

September 30, 2014, 12:26 pm

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La nostra proposta si basa sullo studio delle relazioni tra specie vegetali; relazioni che sono conosciute tanto per la cultura agricola ereditata come per le nuove ricerche realizzate.

Studi recenti hanno dimostrato che esiste una comunicazione intelligente tra le piante:

esse sono organismi intelligenti, hanno neuroni e terminali nervosi, riescono a muoversi e a prendere delle decisioni anche se con una tempistica differente da quella umana;

si dividono il territorio, attraverso le radici in maniera equa, se hanno affianco dei “parenti” riescono a riconoscerli individuando i propri ‘familiari’;

Tutte le piante sono in comunicazione sotterranea tra loro attraverso le proprie radici e riescono anche a fabbricare delle molecole volatili che fungono da connettori d’avviso con quelle di loro che si trovano più lontane, creando così uno scambio di informazioni, attraverso il quale riescono a proteggersi da agenti esterni in maniera immediata. Sono capaci, quindi, di autoproteggersi. Tale facoltà permette di prevedere i cambiamenti ambientali e climatici, l’arrivo di parassiti e qualsiasi altra mutazione del territorio ipoteticamente dannosa per la salute della pianta stessa che, grazie alle informazioni percepite e comunicate dalle e alle altre piante, riescono a sviluppare mezzi di autodifesa.

Ogni terminale della radice è capace di percepire continuamente come minimo quindici parametri diversi: temperatura, gravità, luce, ossigeno…In essi esistono cellule simili, per funzione, ai nostri neuroni, che comunicano avvisi attraverso impulsi elettrici e lavorano in rete come in internet.

Questo progetto vuole valorizzare e mettere in primo piano la capacità di comunicazione delle piante e la loro intelligenza. Il sistema generatore del progetto è una distribuzione “a radice” che sia capace di favorire la comunicazione tra di esse, che distribuisca e organizzi lo spazio in un modo più efficiente. Si genera, quindi, una rete di camminamenti che mettono in comunicazione le diverse aree di ogni parcella, offrendo ai coltivi in esse racchiusi la possibilità di crescere in maniera organica e flessibile, stabilendo così diversi tipi di contatto tra gli orti con usi diversi e per tanto diversi modi di scambio di informazione tra utenti..

[ TORRI ]

Le ‘torri’ sono strutture che garantiscono il funzionamento dell’orto e la sua utilità sociale. Sono loro ad integrare tutti gli elementi che fanno funzionare l’attività orticola, come per esempio servizi igienici, depositi, spazi comuni, compostaggio…Questi elementi organizzano lo spazio e marcano dei limiti visuali. Segnano una continuità storica tra l’attuale e la passata connotazione urbanistica della città di Bologna quando le torri stesse ne caratterizzavano lo skyline.

[ MATERIALI ]

Per la scelta dei materiali si è considerato essenziale il riciclo, la sostenibilità del progetto e che il riutilizzo degli stessi possa essere fatto ‘in situ’ in maniera semplice favorendo l’autocostruzione spaziale e architettonica realizzata direttamente dai cittadini di Bologna. I materiali usati sono:

Sacchi di sabbia Palette di carico di legno (o pallets di legno) Tubazioni di PVCARIPAQ Terriccio

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Street House - gh3

September 30, 2014, 1:50 pm

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A minimal yet radical architectural strategy transforms a landmark Edwardian residence in South Rosedale. The challenge of modernizing the historically designated Street House, designed by architect William Alexander Langton for Mrs. Elenor Street in 1908, began with a single surgical gesture that unlocks the constricted formal plan to become a spatially flowing, light-filled home, suited to contemporary family life. Responding to the exceptional original detailing, two methods reconcile old and new: shearing (where old and new are juxtaposed and contrasted with sharp delineation) and co-existence (merging and co-existence of modern and historic details where historic merit calls for respectful reinstatement).