Siamo in Calabria e precisamente a ROSSANO che si trova lungo la fascia orientale della piana di Sibari tra la Sila e la costa ionica. Qui l’architetto e interior design Agostino BRUNOè stato protagonista di un importante operazione di restyling voluta fortemente dai proprietari che erano alla ricerca di una soluzione contemporanea. La filosofia del progetto è stata rendere attuale uno spazio che non lo è, utilizzandone alcune vecchie parti riadattate, colorate e rivestite con nuovi materiali per integrarsi il più possibile con la contemporaneità.Il risultato è il recupero eccellente di un vecchio attico trasformato in un open space dal gusto fortemente contemporaneo in cui la luce naturale e il delicato contrasto dei materiali, il legno, il vetro, la pietra viva, ci trasmettono nuove emozioni e si ritrovano anche nei pezzi di design e di arredo regalandoci una piacevole sensazione di armonia e fluidità.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

© Agostino Bruno . Published on May 02, 2013.

C&C Showroom/Milano/2006

© Filippo Taidelli . Published on May 02, 2013.

© Filippo Taidelli . Published on May 02, 2013.

© Filippo Taidelli . Published on May 02, 2013.

© Filippo Taidelli . Published on May 02, 2013.

© Filippo Taidelli . Published on May 02, 2013.

Tony Fretton Architects has completed a new development of houses in the Dutch town of Den Helder.
Commissioned by Dutch developer Proper-Stok the development comprises 2 and 3 storey houses designed by Tony Fretton Architects and Dutch practice Geurst en Schulze Architecten configured within a masterplan designed by West 8.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

Molenplein occupies a long site between two canals, the Helderskanaal and Werfkanaal, where it looks out onto Den Helder’s former Napoleonic naval yard. The development is part of a regeneration strategy by the municipality to attract middle-income people to the area following the relocation of the Dutch navy base. The Napoleonic dockyard has also been redeveloped, providing places for business and culture. West 8’s masterplan for Molenplein preserves the character, scale and diversity of the city fabric along each canal; the plan comprises large three-storey houses facing the dockyard and compact two-storey houses to the rear, with private gardens in between, and intersperses designs by Tony Fretton Architects with those of Geurst en Schulze Architecten. Houses designed by Tony Fretton Architects are distinguished by a simple profile and generously proportioned windows and entrance doors. The designs are abstracted versions of typical canal front and back houses and aim to reproduce the generosity of scale and abstraction seen in Dutch architecture from the Golden Age and early Dutch modernism. Materials comprise wooden window frames in facades of white painted brick or rose coloured brick with white pointing. A measure of ornament is given through the use of discreet panels of Belgian marble at eye level. In contrast the Geurst en Schulze houses have finely elaborated detail and provide punctuation in the terrace.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

Inspired by the openness and energy that the practice observed in an earlier development they designed – De Prinsendam in Overhoeks, Amsterdam – where owners radically personalised their interiors, the houses are presented with unplanned interiors and carefully positioned service risers, fenestration and staircases that support a wide range of possible internal configurations.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

© Christian Richters . Published on May 02, 2013.

L’intervento si configura come una “ristrutturazione pesante” di un manufatto esistente degli anni ‘60: con la demolizione e ricostruzione si è colta l’occasione per ricavare volumi accessori consistenti, nel seminterrato e nel sottotetto.

© Studio MNS . Published on May 02, 2013.

L’ubicazione nella zona agricola capitolina, ha richiesto l’utilizzo di elementi della tradizione romana, quali tetti a falde in tegole di laterizio, mattoni a faccia vista, rivestimenti in pietra, infissi in legno.

© Studio MNS . Published on May 02, 2013.

Tuttavia accanto al loro utilizzo, si è scelto di inserire un forte elemento caratterizzante costituito dalla parete in pietra che attraversa longitudinalmente tutto l’edificio.

Alessandro Sabatini. Published on May 02, 2013.

Al piano terra trovano posto la cucina, il soggiorno pranzo con camino, una camera da letto e un bagno.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

Al piano seminterrato si sono ricavati un altro bagno e un grande ambiente polivalente uso garage e magazzino, con l’opportunità di predisporre una ulteriore cucina e un camino.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

Al piano sottotetto troviamo uno spazio studio, una camera e un bagno.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

© Studio MNS . Published on May 03, 2013.

Proprietà G.

Progetto per una nuova Facciata

© Francesco Passaro . Published on May 02, 2013.

Rilievi

© Francesco Passaro . Published on May 02, 2013.

rilievi

© Francesco Passaro . Published on May 02, 2013.

The project, developed in collaboration with Vanke, is located in Yantian District, Shengzhen, strategically situated along Dapeng Bay waterfront, opposite to the new tourist port currently under construction, pivot point and first phase of big future mixed use development including residential and commercial medium and high-rise.

main elevation

© Kokaistudios . Published on May 03, 2013.

The building, 2300 sqm of new construction on four floors, will initially host Vanke sales office for the promotion of the new development, and will be than reconverted into a commercial facility for multiple tenants. Flexibility, thus, was a key principle in the design of layout, façades, installations and interiors.

first floor

© Kokaistudios . Published on May 03, 2013.

The volume is articulated in two faceted crystal-like prisms interlocked around the transparent quadruple height central atrium where a glass lift and the expressive flying staircase offer stunning points of view over the sea, Hong Kong islands in the background to the South and the mountains to the North.

second floor

© Kokaistudios . Published on May 03, 2013.

A complex geometric pattern of two different tones of tinted glass decorates the slanted facades. Wide portions of these can slide open, integrating interior public areas with the surrounding landscape at the ground floor, and with the panoramic roof terrace at the fourth floor, an opportunity offered by the climate of Shenzhen.

section

© Kokaistudios . Published on May 03, 2013.

A flawless circulation links all the different stages of the guest experience from the reception, through a multimedia display located at the fourth floor, area models and sample apartments, to lounges and areas for relaxation and discussion, indoor and outdoor.

facade detail

© Kokaistudios . Published on May 03, 2013.

Interiors are inspired to sailboats and yachting clubs, with a dominance of light tones, natural wood flooring and outdoor decking and furniture.

facade detail

© Kokaistudios . Published on May 03, 2013.

Semifinalista

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

Il concorso prevedeva la realizzazione di una porta d’interni,un guardaroba e una porta a vetri.

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

L’obiettivo del progetto è stato quello di dare vita ad un’oggetto che caratterizza la nostra quotidianità ma le cui potenzialità non vengono apprezzate e sfruttate.

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

La porta si compone così di due layers: l’anima, costituita da cellule multifunzionali in policarbonato e la scatola esterna che diventa il segno identitario, logo della ditta.

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

Da oggetto futile ad oggetto vivo e di divertimento: base per il verde in un interno, gioco per bambini, acquario, luce.

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

© marta catillo . Published on May 03, 2013.

Superando il concetto di divisione tra interno ed esterno, FocusExpo è un’ agorà attraversabile in tutte le sue dimensioni, pensata come luogo aperto a dialogare con il pubblico e ad addizionarsi con il contesto.

© Migliore+Servetto Architects . Published on May 03, 2013.

È macchina scenica ed organismo in evoluzione. La pelle attiva che lo avvolge si muove modificando di continuo i contorni e la percezione di tutto il volume architettonico. Lunghi elementi verticali lo attraversano a tutti i livelli, fino a diventare svettante presenza sulla copertura e costituendo la linfa pulsante connettiva e generativa del racconto.

© Migliore+Servetto Architects . Published on May 03, 2013.

Un bilanciato organismo attivo, capace di vivere e adattarsi all’evoluzione delle necessità nell’arco delle giornate e delle stagioni, mantenendo sempre una forte identità di messaggio più che di forma. Un segno architettonico unificante tra la cultura e storia di un luogo e l’unicità e l’ innovazione dell’evento.

© Migliore+Servetto Architects . Published on May 03, 2013.

Una nuova porta per la città che cambia e si rinnova, FocusExpo è un vero e proprio portale di comunicazione, di informazione, di esperienza. Riconoscibile, immediato e sostenibile, diventa un landmark e un riferimento di luce per la città.

© Migliore+Servetto Architects . Published on May 03, 2013.

CUNIPIC is a company devoted to the breed and commercialisation of pets as well as the production and distribution of their food. Its philosophy is based on respect for animals and nature. The proposed building internalizes this philosophy and tries to materialize a working environment in agreement with it.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The building is located amidst the countryside, surrounded by farming grounds. In a flat site without points of reference, we have ‘grown’ a container which houses the company’s management department. During the day it represents an open and dynamic space while at night it becomes a hermetic and protective box.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Natural daylight plays a leading role and the white interiors help to strengthen this concept. All working stations have a window to the exterior from which to enjoy the views from the surroundings. The central patio maximizes the entrance of daylight to all rooms and generates a transparent partition among uses within the building.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The envelope of the building is a ventilated facade with wood finishes. It is topped with an extensive green roof. These solutions are ecofriendly, integrative and energy efficient. Closures have been design to protect the interior from the sun during the summer time and to sunbath the rooms during the winter.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Even though the dimensions of the building made the use of some building solutions budgetwise impossible, special emphasis was placed on the efficiency and exploitation of resources at hand.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The building is constructed with the minimal intervention of concrete.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The whole supporting structure was designed taking into account the material available from a road accident involving a truck that transported steel. The structure was conceived keeping in mind the ‘reuse’ of all that available material.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The façade was made of larch wood (Larix decidua). This wood from conifers is very strong and resin impregnated, what confers it a high resistance to weathering, incorruptibility and immunity to insects. The use of this kind of wood allowed us to spare it from an additional protection cover, minimizing its maintenance and allowing the natural aging process of the material.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The roof solution allows water savings thanks to the indigenous plants which are highly resistant. As the building is located in a rural setting, the watering of all the gardening features is performed using water from the irrigation of the adjacent farming land, sparing consumption of drinkable water.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The concept behind the design of the building confers it some passive features that allow a minimal use of the air conditioning system.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Photo by CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Courtesy of CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Courtesy of CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

Courtesy of CODIstudio. © CODIstudio. Published on May 03, 2013.

The project is based on the idea of highlighting the existing early 20th century house and creating an open space for a new bookstore as well as adding spaces for cultural activities. The preexistence of the house, made us take a decision to establish new volumes adjoining, butting up-against, and defining interesting relationships with the original house. A concrete frame in the front, with a glass facade brings out the books towards the street and at the same time incorporates the trees into the inside.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

From the outside the building is perceived like a great public foyer where books, vegetation and the existing house façade is exhibited, serving as a pre-amble to the rest of the program. The project is distributed in three principal blocks, the front with a triple ceiling height is almost an exterior space; the existing house, destined to be a bookstore, is converted into a transition space to the back which is the auditorium, classrooms, services, offices and parking. Most of the program is concentrated in the new block to the back of the building, which is developed in four levels.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

Photo by Jaime Navarro. Published on May 03, 2013.

© Fernanda Canales + arquitectura 911sc. Published on May 03, 2013.

© Fernanda Canales + arquitectura 911sc. Published on May 03, 2013.

© Fernanda Canales + arquitectura 911sc. Published on May 03, 2013.

© Fernanda Canales + arquitectura 911sc. Published on May 03, 2013.

alcuni render e schizzi di prgogetti non realizzati e/o in fase di ultimazione

© cesare montinaro . Published on May 03, 2013.

© cesare montinaro . Published on May 03, 2013.

© cesare montinaro . Published on May 03, 2013.

© cesare montinaro . Published on May 03, 2013.

© cesare montinaro . Published on May 03, 2013.

© cesare montinaro . Published on May 03, 2013.

© cesare montinaro . Published on May 03, 2013.

El lugar destinado a la ampliación y todo el entorno de Can Baró, conservaba el encanto de aquellas zonas donde la diversidad y la falta de unidad hacía necesaria una respuesta contundente, lógica y meditada.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

La ampliación nace de la topografía, como continuidad de la misma, buscando una fusión entre el edificio y el espacio público, de manera que el espacio público no es tratado como aquello que encontramos entre los edificios, sino que queda integrado en la propia arquitectura, y el espacio arquitectónico es aquello que encontramos escondido o camuflado dentro la topografía.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

El edificio responde al entorno que le rodea, con unos condicionantes de partida: el edificio existente y un gran vacío irregular de geometría compleja y con un considerable desnivel topográfico.

© Jordi Bernadó

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

El nuevo edificio, en su aparente complejidad formal, se puede resumir sencillamente como una pieza hecha a medida del lugar, construida o modelada con aquello que no podemos tocar, pero sí percibir: luz-sombra, vacío-lleno, abierto-cerrado, cálido-frío…

© Jordi Bernadó

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

La reforma de Can Baró, masía de principios del siglo XX protegida dentro del catálogo del patrimonio Histórico Artístico del municipio, se aborda de forma íntegra conservando, únicamente, los cerramientos de fachada.

© Jordi Bernadó

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

A nivel de composición de la envolvente solamente se interviene de forma meticulosa en aquellos puntos donde se hace necesario con el fin de devolver al edificio la identidad que le corresponde. La nueva cubierta y los vidrios del lucernario, situado en la misma, se convierten en un gran captador fotovoltáico.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

Aprovechando el fuerte desnivel, la nueva ampliación se muestra como una continuidad de la topografía del lugar, parte de la cubierta se transforma en alfombra horizontal como prolongación del espacio de acera de la calle superior constituyéndose en plaza pública.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

Esta plaza, que sube en pendiente buscando las mejores vistas, culmina en el punto más alto como mirador en un lugar privilegiado. A partir de aquí, el edificio no se entiende como edificio, sino que se trata del propio terreno del lugar que desciende y se modela para acabar transformándose en un espacio donde albergar el programa de la biblioteca, las cubiertas comienzan a romperse bajando como topografía que desciende buscando el diálogo y relación con las edificaciones vecinas. El juego de cubiertas que suben, bajan, se quebrantan…es el mecanismo que permite, simultáneamente, ganar altura a los espacios interiores y, a la vez, filtrar y captar la luz natural para iluminar los espacios más interiores.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

Dentro, los dobles espacios acabarán de llevar la luz a los espacios más inferiores. A nivel de piel, en planta baja se opta por un cerramiento el máximo vidriado con el fin de dar transparencia y anunciar lo que dentro se produce, como si fuese un escaparate, más arriba los espacios tan solo se abren en puntos muy concretos y controlados, buscando de forma selectiva las mejores vistas, permitiendo espacios más tranquilos y aptos para la lectura, preservando tanto la propia intimidad como la de las edificaciones vecinas que le rodean.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

En el interior todo se articula en secuencias y espacios que cambian constantemente con simultaneidad de espacios diáfanos, dobles espacios, visiones diagonalizadas, vistas muy controladas y múltiples entradas de luz cenital. El proyecto de mobiliario interior acaba de reforzar las trazas arquitectónicas.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

Aquello nuevo y aquello existente se relacionan entre si, con el máximo respeto, por analogía y contraste. El uso de materiales comunes en reforma i ampliación, tanto en el interior como en el exterior, y el uso de un mismo lenguaje formal y espacial acaban de maclar e interrelacionar los dos edificios. La intervención supone también la urbanización de todo el entorno de la biblioteca, con claras mejoras de conectividad peatonal.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

© Jordi Bernadó. Published on May 03, 2013.

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

© sierrarozas arquitectes . Published on May 03, 2013.

Dal 3 al 9 giugno 2013, la città di Noto si vestirà di design, in occasione dell’ evento MadeinMedi. Il MadeinMedi per i giovani vuole essere un momento di ricognizione dei sistemi e delle attività culturali del Mediterraneo. Un’opportunità di ricerca e formazione professionali. Un punto d’incontro con gli operatori ed i fruitori del settore fashion, design e dell’arte.

© Accademia Euromediterranea . Published on May 03, 2013.

Place des Folies è l’ installazione ideata dall’ Affiliato AIAPP Arch. Daniele Spitaleri. A fare da sfondo alla Place de Folies una fra le più interessanti piazze della città barocca. Le Folies sono rappresentate da piccoli cubi, tutti diversi fra loro, interpretati da ogni singolo progettista, tra architetti, ingegneri, agronomi, studenti, artisti e designer, pensati e realizzati ad uso e funzione diversi: seduta e/o arredo-scultura-fioriera. Il risultato sarà una maglia regolare formata da elementi scultorei, dove il passante potrà accomodarsi, o solamente goderne del profumo degli elementi vegetali che lo compongono. Lo scopo è quello di realizzare una macro installazione dove ogni singolo partecipante interverrà con la propria creatività e competenza alla trasformazione della piazza.

Le parole chiave sono design, creatività, verde e “second life”.

Per partecipare potete scaricare il bando e la scheda di adesione http://www.madeinmedi.org/it/mostre.

Per maggiori info potete inviare una e-mail a placedesfolies@madeinmedi.com

progetto di riqualificazione e nuova distribuzione degli interni di un edificio direzionale posto nell’immediata periferia di Roma.

foto 2

© Federico Iachella . Published on May 03, 2013.

foto3

© Federico Iachella . Published on May 03, 2013.

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© Federico Iachella . Published on May 03, 2013.

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© Federico Iachella . Published on May 03, 2013.

MADEINMEDI presenta Design in corso, concorso internazionale riservato ai giovani e non giovani designer, un trampolino di lancio dedicato ai “portatori sani” di un’idea.

© Accademia Euromediterranea . Published on May 03, 2013.

Design in corso è un evento organizzato per stimolare, incrementare, valorizzare, dare visibilità al Sud, la parte calda del mondo, attraverso proposte, progettualità innovative e nuovi modi di concepire il design e la creatività in genere. Design in corso accoglierà le migliori proposte di designer italiani e stranieri, degli studenti delle principali università, accademie e scuole di design che saranno in grado di valorizzare le potenzialità del Sud inteso non solamente come luogo ma come ambito/vivaio/risorsa culturale e non. Una vetrina di prodotti, prototipi e concept che raccontano, attraverso progetti e modelli, il Sud e il suo desiderio profondo di riappropriarsi del proprio tempo e dei propri spazi.

Il concorso è volto a portare in mostra, durante i giorni del MADEINMEDI 2013 prodotti, prototipi e concept pensati da designer e creativi provenienti dall’area mediterranea.

Detouched from the land.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

© rrs-studio . Published on May 03, 2013.

La città stato è un’entità geopolitica che stabilisce una connessione tra il luogo che la ospita e quello da cui proviene. è una città di fondazione, senza un legame di sangue con il territorio in cui si insedia. è una colonia stabilitasi per migrazioni a scopi commerciali, che instaura un nuovo ordine in equilibrio tra i sistemi economici che vi si intersecano. è un’entità politica che, in virtù dell’atto fondativo, è in grado di organizzare su una tabula rasa il proprio ecosistema interno attaccandosi alle infrastrutture già presenti, potenziando i flussi che intercetta, portando nuove risorse. come l’insediamento di un complesso industriale in una zona senza una precisa vocazione, rappresenta una proiezione di progresso che marcia di pari passo con le energie di cui si alimenta. La forma della città stato rappresenta un modello attuale, sia dal punto di vista economico, sia da quello politico e sociale. E’ una possibilità, quella di abbattere le frontiere, riunendo in una entità politica indipendente dal confine nazionale interessi e risorse.

Benvenuti a Med State Città Stato del Mediterraneo

© Jacopo Giovanni Villa . Published on May 03, 2013.

Med State, La città delle celle

© Jacopo Giovanni Villa . Published on May 03, 2013.

Med State, il waterfront e le antenne

© Jacopo Giovanni Villa . Published on May 03, 2013.

Med State, la piastra produttiva

© Jacopo Giovanni Villa . Published on May 03, 2013.

Med State, le migrazioni

© Jacopo Giovanni Villa . Published on May 03, 2013.

Il progetto prevedeva il completo rifacimento in cubetti di porfido dei preesistenti marciapiedi in cemento e asfalto nella via principale del borgo rurale di Bottenicco, oltre al riordino dei pozzetti e dei punti di accesso dei sottoservizi sulla pubblica viabilità.

© Christiano Sacha Fornaciari . Published on May 03, 2013.

- Rifunzionalizzazione e riqualificazione ambientale paesaggistica delle aree pubbliche o a destinazione pubblica di porzione della zona “a.5” compresa tra Via Don Rocco Gallone, via Beato Angelico, Via Monterrone e via Muri, dichiarata di notevole interesse pubblico, con D.M. 1.8.85 “Colle di Ceglie”

Vista dell'area di intervento

© Giulia Bonelli . Published on May 03, 2013.

- Riqualificazione urbanistica di Via Muri, Piazza Sant’Antonio, Via San Rocco, Centro Storico dichiarato di notevole interesse pubblico, con D.M. 18.5.99 e Via Martina.

CEGLIE: L’ACROPOLI CHE DOMINA LA VALLE Ceglie Messapica, magno greca Kalìa, fondata ai piedi di un colle con quattro cinte murarie megalitiche, rappresentava nel passato per la sua posizione geografica, insieme con Oria, Manduria e Carovigno, un ostacolo militare Messapico all’espansione verso l’interno di Taranto, città greca.La parte più antica della città, espressione eccellente di un urbanistica medievale spontanea, con i suoi vicoli tortuosi e scoscesi, sovrastati da archi e volte ogivali, rappresenta il cuore di un sistema urbanistico che ha inglobato nei successivi ampliamenti la matrice organica e radiocentrica della città di fondazione. “E’ l’Oriente antico e lontano che porta nel mondo mediterraneo una sua antica forma?” Sono gli invasori che con l’inusitata forma circolare dei loro accampamenti danno vita al nuovo schema? Oppure è un germoglio che del tutto nuovo scaturisce dalla civiltà feudale rispondendo alla nuova struttura sociale? Forse tutte queste forze riunite, insieme a quelle pratiche della tecnica della difesa, hanno contribuito allo sviluppo di un nucleo urbano antico, avvolto nella sua forma circolare, anulare e centrifuga, che oggi, nella contemporaneità, ha la necessità di evolversi e imprimere, aprendosi, nel paesaggio la sua energia.

Il progetto per la rifunzionalizzazione e riqualificazione ambientale- paesaggistica ed urbanistica delle aree oggetto del concorso si divide in due ambiti urbani differenti: La porzione della zona “a.5”, compresa tra via Don rocco Gallone, via Beato Angelico, via Monterrone e via Muri, rappresenta una nuova zona di espansione a ridosso del centro storico a sud, e soglia ideale per ammirare la ricchezza del dolce paesaggio collinare a nord.

Area sportiva con percorsi naturalistici Nel tessuto urbano, variegato e spaginato, è presente una area verde stretta e lunga, oggetto della Riqualificazione paesaggistica, in cui sono presenti dei campi da gioco e una struttura in cemento armato pensata originariamente a servizio degli stessi. L’area è fortemente in pendenza ed è delimitata da via Beato Angelico, a sud e a nord dalla via Circumvallazione. L’idea di progetto è quella di legare in un unico corpo una serie di elementi che attualmente risultano slegati,di garantire l’accesso e la fruibilità all’area attraverso un sistema di percorsi pedonali che seguono l’orografia del suolo collegando superfici e spazi posizionati a quote differenti. Il volume esistente al centro dell’area è rimodellato e riutilizzato per l’alloggiamento del punto ristoro e dei servizi, i due corpi scale sono recuperati per connettere la quota dei campi da gioco a quella di via Beato Angelico, unito in questo punto direttamente al piano di copertura dell’edificio,la piazza belvedere, grande piastra calpestabile sorretta da esili pilastri che attraversandola vanno oltre, per tenere sospeso nell’aria un corpo di velari leggeri e oscillanti, copertura flessibile per un’area di sosta ideale, per guardare l’orizzonte e ammirare un paesaggio agrario unico nel suo genere, pieno di trulli, masserie, lamie, chiese rupestri, grotte carsiche, specchie e paretoni, muretti a secco, uliveti, vigneti, boschi con macchia mediterranea, querce secolari e radure a pascolo.

La Grande Cavea Con un percorso pedonale in leggera pendenza si raggiunge a nord-est la grande cavea, spazio scavato nella roccia carsica, pensato per ospitare eventi, concerti e spettacoli. La forma dell’arena si adegua alla pendenza dell’area, segue con i suoi piani i salti di quota del declivio e cerca di collegare attraverso un sistema di percorsi e aree di sosta la quota più bassa, in prossimità dell’accesso alla’area sportiva, a quella più alta di via Muri a ridosso del centro storico che è circondato da mura megalitiche costruite a secco che spesso integrano la roccia a tratti affiorante. Il tentativo è quello di progettare uno spazio articolato, un ortus-conclusus, delimitato da muri costruiti con la pietra estratta dallo scavo della cavea nella parte più bassa in prossimità del palcoscenico e rivestiti da calce scialbata in quella più alta- dov’è collocato l’edificio con punto ristoro e servizi ed il giardino dei colori. Una cava-madre che cerca il sottosuolo per poi affiorare in piani terrazzati pieni di verde e fiori, un corpo che funge da spazio-negativo e che contemporaneamente si collega e contrappone con dolcezza alla grande mole concentrica del centro antico, cinta da muri di età messapica, ancor oggi in parte visibili. L’altro ambito urbano oggetto di concorso è l’area del centro storico che comprende piazza Sant’Antonio, via San Rocco e via Martina, dichiarata di notevole interesse pubblico con il D.M. 18.5.99.

Piazza Sant’Antonio Anticamente questa piazza era un giardino, dove sorgeva un frantoio ipogeo di proprietà della famiglia “Epifani”. Nel 1948 l’ing. Comunale “Giuseppe Rodio” progettò una piazza con aiuole e prato verde, successivamente modificato per consentire il passaggio delle automobili. Posta all’imbocco di Corso Garibaldi (l’antica Corsea) e l’inizio di via S. Rocco è una delle arterie principali della città. Il progetto prevede di restituire alla piazza le caratteristiche urbane di un tempo, uno spazio interamente pedonale, con due piani leggermente inclinati che garantiscono, con una giusta pendenza, il recupero dell’acqua piovana nella parte centrale, attraverso una canaletta incassata nel pavimento che percorre in diagonale tutta la piazza. I piani di calpestio sono rivestiti di pietra a spacco e di “liste a correre”. Nella parte a sud della piazza sono presenti delle sedute in pietra lungo il muro di confine esistente, ombreggiate quasi sempre tutto l’anno, grazie alla presenza dei due palazzi alle loro spalle. Nella porzione a nord, invece, è evidente il limite inclinato, allineato con un lato dell’isolato che si affaccia su via S.Rocco, per dare la possibilità alle automobili di sostare in un tempo limitato, visto che nella piazza affaccia anche l’ufficio postale, costruito nel 1958.

San Rocco, la chiesa, la piazza e il teatro La Chiesa di San Rocco, di stile neoclassico, e il teatro comunale, costruiti entrambi nel 1885 dall’ing. Antonio Guariglia, rappresentano un nucleo urbano importante e consolidato (chiesa- teatro- piazza), nato in un periodo in cui l’intera città fu interessata da un processo espansivo di rilevante significato sociale ed economico e che vide l’edificazione di edifici importanti. Attualmente il sagrato della chiesa e lo spazio esterno al teatro sono attraversati da due strade che si connettono a via Martina e che circondano completamente la superficie pedonale. L’intenzione di progetto è quella di chiudere completamente la piazza e renderla pedonale, garantire una visuale prospettica ottimale da via San Rocco, liberando la vista dei due fronti ottocenteschi della chiesa e del teatro comunale e permettere di fruire in leggera pendenza la stessa dalla quota più bassa fino al sagrato che, rappresenta il punto più alto della piazza. Le alberature esistenti verranno rimosse e riposizionate sul fronte sud dell’area, ottenendo così un ombreggiatura costante durante tutto l’anno. Ambedue gli interventi sulle piazze si inseriscono in un più ampio quadro di riqualificazione urbanistica di via San Rocco e di via Martina, dove si prevede di migliorare la percorrenza pedonale attraverso il ridisegno della pavimentazione e dell’arredo urbano, al fine di ottimizzare la fruibilità per tutte le categorie di utenza. In particolare il progetto prevede di inserire su via Martina piccoli polmoni di verde come elementi migliorativi del micro-clima e che fungono anche da spartitraffico e asse ideale per eventuali aree di sosta di breve durata.

L’ambito urbano di piazza Marnico nella ricostruzione post-terremoto era stato caratterizzato dalla frammentarietà degli interventi: gli edifici che vi si affacciavano contribuivano a delimitare lo spazio senza definirlo, generando un senso di vuoto urbano privo di dignità formale e funzionale. Le scelte progettuali, volte a ricreare la compiutezza della seicentesca “platea Marni”, si sono basate sull’individuazione di elementi consolidati nella memoria, quali per esempio il sedime dell’antica chiesa di San Rocco, utilizzati poi come capisaldi compositivi.

© Christiano Sacha Fornaciari . Published on May 03, 2013.

© Christiano Sacha Fornaciari . Published on May 03, 2013.